LE SAVON

THÉÂTRE 

Vend 02 Octobre
19:30

Tarif 7€50 /pers
Par La compagnie Doré

Suivi d'un échange avec les artistes ainsi que d'un apéritif convivial.

Avec : Laurence Dubard, Cécile Etcheto, Juliette Pradelle et Nathalie Waller.
Mise en scène : Sandrine le Métayer
Régie : France Nicolas

La pièce 

"Le Savon" de Francis Ponge est un texte étrange.
C’est une longue variation écrite entre 1942 et 1967 sur le thème du savon. C’est un poème en train de se faire où la forme épouse l’objet, devient l’objet.
Comme le savon (la chose), le savon (le mot) se met à mousser quand on le sollicite, s’échappe dès qu’on l’a saisi et se dissout dans l’eau ne laissant plus que des traces.  Mettant en relation, les mots et les choses, quatre comédiennes se lancent dans une traversée du livre, elles s’en approprient le jeu de formes et de styles et déploient à partir de ce texte malicieux une théâtralité joyeuse.
"Il y a beaucoup à dire à propos du savon. Exactement tout ce qu’il raconte de lui-même jusqu’à disparition complète, épuisement du sujet.  Voilà l’objet même qui me convient."
Francis Ponge 

Un mot sur la Cie :

Montpelliéraine, la Compagnie Doré vient d’avoir les honneurs de sa Ville pour rendre hommage au poète héraultais : Francis Ponge.

La compagnie a donc été choisie pour célébrer 20 ans après sa mort celui qui fut salué par Jean-Paul Sartre et Philippe Sollers comme un auteur majeur de la poésie contemporaine.

La Cie Doré avait jusque-là dédié son travail à l’art du clown. De là, elle a acquis une sensibilité à l’égard des objets ordinaires.

C’est pourquoi, même s’il ne s’agit plus de clown, "Le Savon" est dans la continuité de sa démarche artistique avec cette volonté de jouer du public et d’elle-même.

Récital d'accordéon

Chansons sur la condition féminine

MUSIQUE & CHANSONS

Sam 17 Octobre 2009
19:00
Tarif : 3 €

Avec Alexia Garcia
et Catherine Lecoq

Ce programme trouve son fondement dans le concept "Chansons chez l’habitant". Ce projet porté par l’association Musikovent de salon de Provence est relayé par le CLAEP en Vaucluse. Il s’agit de créer un nouveau réseau de diffusion de chansons françaises, de privilégier les rapports humains et le partage d’émotions en ouvrant sa porte au voisinage…

Au programme avec Alexia Garcia

Préludes & fugues de Bach
Prélude & toccata de Derbenkosong for Jos
Valse a Margaux de Richard Galliano…

Au programme avec Catherine Lecoq

Catherine est une personne engagée non seulement en qualité d’artiste mais aussi en tant qu’élue puisqu’elle occupe la fonction de première vice-présidente de la commission culture à la région PACA ; un statut et une position qui permettent à cette femme de convictions de faire évoluer les mentalités à bien des égards. Ses chansons : des condensés de vie pour dire ou plutôt chanter la vie de ces femmes, de leurs plaisirs et déplaisirs, de leur douleur, de leur courage, de leurs émotions !

Catherine et Alexia sont deux des artistes qui aiment se produire chez vous, dans une maison, dans un jardin, dans un appartement, dans un gîte, dans tout autre lieu là où le contact artiste/public ne peut être que riche d’échanges. 

POUSSE-TOI !

Sam 24 octobre

Dîner-spectacle
Repas à 19:30
Représentation à 21:00

Tarif : 30 €/personne
Réservation obligatoire

Conception: Bruno Pradet
Chorégraphie et Interprétation: Christophe Brombin et Bruno Pradet
Maître de cérémonie: Samson Milcent
Création sonore: Nicolas Stimbre
Eléments scénographiques: Dr Prout et Samson Milcent

Quelle est donc cette alchimie qui plonge les Avides de Pouvoir dans une forme d'extase où sensible et sens commun sont remisés au rang d'archaïsmes ?

Dans cette création, qui a fait l'affiche des derniers festivals de Marcillac et d'Avignon, Bruno Pradet, chorégraphe montpelliérain, continue d'explorer les particularités des mécanismes humains dans leurs méandres les plus tortueux. Avec leurs mots -ceux du corps et de la parole- les deux interprètes abordent le thème du pouvoir en s'inscrivant dans une époque où l'image publique semble tenir lieu de programme politique… un duo burlesque sur les questions de luttes de pouvoir donc, à travers des situations insolites et des stratégies variées. Ces affrontements et ces alliances débouchent sur un univers parfois absurde et souvent très drôle …

Un mot sur la compagnie

Vilcanota : encore une compagnie Montpelliéraine à l'affiche au " 3 points . . . " mais avec de fortes attaches en Vaucluse. Bruno Pradet propose un travail de création autour d'univers faisant cohabiter danse et théâtre. Il mène également des investigations sur différents modes comportementaux de la matière (sable, fluides divers, éléments solides…). Il nous conduit à nous intéresser plus largement, notamment dans " des cailloux sous la peau " et dans " la danse de toute chose " au rapport entre danse, matière et image en mouvement.

MOUSSU T  E LEI JOVENTS  

Concert dans le cadre
du festival
Après les Vendanges

 
Sam 14 novembre
Concert 21:00
ouverture à partir de 19:30

Entrée 12 €

Buvette et restauration sur place
Réservations : 04 90 46 99 57 ou 04 90 28 58 62
 

 " Home sweet home "

METS ET MOTS

par Philippe ROMAN

Sam 05 décembre
19:30

Soirée cabaret : dîner/spectacle

Tarif : 25 €
(réservation obligatoire)

Le dîner/spectacle

La formule prend ici tout son sens puisque outre le fait que l'ami Roman soit comédien, c'est aussi un cuisinier qui vous fera l'honneur de son savoir-faire lors de cette soirée. Bien que le personnage soit un toqué du Gault-Millau, il est à l'instar d'un Jean-Pierre Coffe un fervent adepte d'une cuisine simple mais goûteuse : on peut cuisiner très bon sans se ruiner. Tout sert et rien ne se perd.

Mais, Philippe Roman est avant tout un homme de théâtre, un comédien reconnu ainsi qu'un écrivain inspiré. Il est l'auteur de plusieurs recueils d'inspiration culinaire (bien sûr) : l'Opéra-Bouffe ; Flûte au Bec, Verre en Bouche ; le Verbe et la Chère ; Cochon, rimailles et ripailles ; les Aventures extraordinaires d'Ed Poulpy ; le Coup du Lapin ; Mets et Mots.

Extraits de ce dernier ouvrage, Philippe Roman déclamera en fin de repas des textes délirants, ou surréalistes, ou d'un lyrisme échevelé et, en tous les cas, plein d'humour. Face aux convives ébahis, ses textes éclatent les recettes, les dissèquent, les pulvérisent, les " atmosphérisent "…

L'homme

Natif de Haute-Savoie, Philippe Roman commença sa belle existence professionnelle en étant comédien. Après avoir fondé une compagnie et jouer dans de multiple pays, il entrepris de se livrer à une autre passion : la cuisine. A tel point qu'il trouva le moyen génial d'organiser, dans les Centres Culturels Français disséminés de par le monde, des dîners spectacles au cours desquels tous ses talents s'épanouirent. Tout cela avant qu'un troisième talent n'éclose : l'écriture.

Sa collaboration avec le CLAEP

Sensible à la vocation d'éducation populaire de l'association, Philippe Roman, en résidence au CLAEP mènera une action culturelle et festive en pays de Voconces du 30 Novembre au 05 décembre. labelisé par le pôle culturel " Vaison/Rasteau ", ces interventions se déclineront sur trois niveaux : le dîner spectacle, mais avant, les ateliers cuisines et les ateliers d'écriture ; le tout en considération des volets : social (avec les ateliers " cuisine goûteuse et peu coûteuse " à destination de personnes peu argentés),  scolaire (avec des interventions en classe autour de textes diversifiés d'inspiration culinaire), socio-éducatif et artistique (avec des interventions en bibliothèque, en centre de loisirs voire en Maison de retraite.

MUSEE HAUT, MUSEE BAS

de Jean-Michel RIBES

THÉÂTRE

Dim 20 décembre
14:30
Tarif : 10 €

Par l'atelier du Théâtre du Sablier

Avec Laetitia Dardun, Michelle Lèbre, Aurélie Sanchez, Carole Sanchez, Pierre Barrière, Yann Détrie, Cirino Druenti, Claude Guintrand, Roger Lèbre.

Mise en scène Carole Montagner
Régie Daniel Martin

La pièce

Avec l’humour grinçant de Jean-Michel Ribes, Musée Haut-Musée Bas met en scène, à travers une douzaine de personnages, artistes, visiteurs, conservateurs et guides, qui s’éparpillent dans le grand bazar de la culture d‘aujourd’hui exposée sous toutes ses facettes.

MY G.G.GENERATION

par L'Atelier du Possible

Sam 09 janvier
Dîner à 19h30
Spectacle à 21h00

Théâtre
Concert
Documentaire

Soirée dîner/spectacle

Tarif : 30 €
(réservation obligatoire)

Le spectacle :

Une performance théâtrale qui s'inscrit dans le courant des n o u v e l l e s écritures du spectacle vivant : le documentaire l i v e. Cette forme inédite de théâtre est expérimentée pour dépeindre le plus grand mouvement musical populaire qu'a été le Rock'n'roll, depuis sa naissance au début des années '50, puis au travers de ses mutations des années '60 et '70.

Mêler le documentaire et l'instantané, la création et l'authentique

Sur scène, une installation de concert attend le spectateur. C'est d'immédiateté dont il va être question. Deux écrans habillent l'espace. Ici se croisent le jeu de scène, le son l i v e, la vidéo et le texte porté par les musiciens, enr ichi de r e p o r t a g e s et de témoignages. Un savant mélange de formes ar t ist iques qui nous transporte directement d a n s l'histoire du rock dès son origine, au gré de réécritures musicales originales des standards du rock.

Un voyage poétique dans le temps pour revivre l'épopée des années rock

Univers d'émotions, de légendes vivantes et de désillusion, le rock a été tout cela. S'inspirant du théâtre documentaire qui puise ses racines dans la t r a d i t i o n populaire du conteur narrateur, c'est toute la passion et la générosité des m u s i c i e n s qui nous replonge dans ce passé si proche. L 'alternance de c h r o n i q u e s et de textes poétiques d'auteurs rythme le spectacle et n o u s r e nvo ie aux grands phénomènes de soc i é té d'hier et d'aujourd'hui : jeunesse dorée, émancipation et libertés, violence et a u t o d e s t r u c t i o n, transgression, provocation et remises en question...

L'Atelier du Possible : structure professionnelle, cette compagnie aixoise est en plein développement. Sa raison d'être est tournée vers la création grâce à une forte vitalité et une forte maturité théâtrale.

FLAMENCO SIEMPRE

par la compagnie Flamenco Vivo

MUSIQUE ET DANSE

Sam 30 janvier
Représentation à 21:00

Tarif : 17 €
Réservation conseillée

Le spectacle :

La nouvelle création de Luis de la Carrasca et de sa compagnie qui a rencontrée un très vif succès lors du dernier festival off d'Avignon!

On retrouve dans ce nouveau spectacle la patte de Luis, entre recherche musicale " actuelle " et respect de la tradition.

Le résultat est égal à la réputation de Flameco vivo : MAGIQUE ! Dans ce nouveau spectacle  Joie et douleur ne font qu'une. Dès les premiers instants, le public est envoûté. L'emprise est immédiate ; les cordes de la guitare vibrent en harmonie avec le chant et la danse qui flirtent avec les notes flamencas d'un violon et d'un piano.

Le chant de Luis de la Carrasca est toujours aussi sincère et profond se mêlant ou laissant la place aux instruments et à la danse. Et les prestations d'El kuki et de Mélinda sont tout simplement remarquables de sensibilité et de virtuosité.

FLAMENCO SIEMPRE

Une vague d'émotion pour profiter d'un flamenco vivant, sobre et émouvant… à la limite du sacré !

Une étincelle qui ne tarde pas à devenir un puissant feu dans le coeur des spectateurs désireux de vivre de près l'aventure du brasier flamenco.

Un mot sur la compagnie :

Flamenco Vivo s'est forgé une solide réputation en la matière. Sous la houlette d'un Luis de la Carrasca profondément investi dans le " Mundillo Flamenco ", Manolo (piano), Enrique (percussions), José Luis (guitare), Pascal (violon), El Kuki (danseur) et Mélinda (danseuse) ont investi bien des festivals en France et à l'étranger, auprès des plus grands, pour acquérir cette technique et cette personnalité qui sont la leur aujourd'hui.

CRONOPIOS

par la compagnie Pies y Manos

MUSIQUE ET DANSE

Sam 27 février
Représentation à 20:30

Tarif : 17 €
Réservation conseillée

Sylvie Saavedra et Rocco Sedano (danseurs, chorégraphes et percussionnistes)

Sebastian Farias (guitare soliste et arrangement)
Carlos Daniel Farias (guitarron,basse acoustique, charango et bombo)
Luis Pousa (guitare et chant).

Spectacle de musiques et de danses d'Argentine

Vous faut-il des instructions pour pleurer ou avoir peur " comme il faut " ?
Avez-vous parfois envie de dessiner, sur le dos d'une tortue, une hirondelle ?
Telles sont les questions fondamentales que se posent les " Cronopios " de Julio Cortazar.

Dans l'esprit de ces interrogations, les créateurs et interprètes de la cie pies y manos, fidèles au concept ethno-contemporain de la compagnie travaillent en équilibre instable entre la connaissance de la tradition et une recherche novatrice des faces cachées de la culture argentine, le folklore et certains aspects méconnus du tango.

Spectaculaire exhibition de la vitalité des danses inspirées de la tradition argentine. Tous les artistes de la compagnie Pies y Manos sont des virtuoses du Zapateo, du Bombo et des Boleadoras.

Sur scène, Sylvie Saavedra et Rocco Sedano (danseurs, chorégraphes et percussionnistes) sont accompagnés du Trio Guitarras Argentinas : Sebastian Farias (guitare soliste et arrangement) Carlos Daniel Farias (guitarron,basse acoustique, charango et bombo), Luis Pousa (guitare et chant).

Un spectacle authentique dans la pure tradition argentine, d'une formidable sensibilité où se mêlent la virtuosité des musiciens à la dextérité des danseurs.

Un mot sur la compagnie :

Sylvie Saavedra et ses collaborateurs s'inspirent de la tradition musicale et chorégraphique argentine. Ils suivent néanmoins leur propre voie, tracée par l'expérience. Leur grande connaissance du folklore argentin leur permet pleinement cette liberté. Sans trahir l'esprit de ces danses et de ces musiques - intenses, gaies ou nostalgiques, imprégnées du grand lyrisme et du surréalisme argentins- les artistes de Pies y Manos décalent l'angle de vision et utilisent les éléments folkloriques de manière détournée, contribuant ainsi à l'évolution de ces expressions artistiques.

Quant au Trio Guitarras Argentinas : une référence en Argentine !

MIC MAC  4

Mars 2010

MIC MAC - festival de musiques actuelles

Depuis deux éditions, le CLAEP s'investi fortement aux côtés de la COPAVO (Communauté de communes pays Vaison Ventoux) autour d'un projet phare concernant les musiques actuelles : le festival MIC-MAC.

Entre " enjeux  éducatifs et pédagogiques " et concerts, ce festival présente un grand intérêt ; au plaisir de venir écouter des  groupes de talents, s'ajoute la possibilité aux élèves de l'école intercommunale de musique d'évoluer en présence des artistes programmés soit au  travers d'ateliers soit en première partie de ceux-ci, face au public.

Dés la première édition, il s'est agi de pérenniser l'idée. Pour 2010, le CLAEP s'est proposé de prendre en charge l'organisation du prochain MIC MAC (4ème du nom) avec l'objectif de rendre l'évènement attractif au-delà du territoire intercommunal.

De même, nous étudions la possibilité de faire évoluer le concept en lien avec le milieu scolaire ainsi qu'en organisant un tremplin dont le parrain du festival (une personnalité de la musique) serait membre du jury de sélection. Dont acte...

A ce jour, aucune date (certainement aux alentours du 20 mars 2010),  aucun nom d'artistes ne sont encore arrêtés. Mais nous y travaillons et ne manquerons pas de vous informer.

Dans l'immédiat, retenez que le MIC MAC 4 aura bien lieu en mars 2010.